記者 徐語楊 現場攝影報道
傳統山水國畫以意境取勝，受到中國哲學的深刻影響，講求的是筆墨與寫意，通過繪畫表達畫家的自我精神境界，而并非追求形象的逼真。例如山水畫，自然中蘊含的是哲學思想或道德情操。
11月6日下午，名為“妙手執畫筆·穿越大冰川”的畫展在成都濃園國際藝術村躍美術館開幕，它試圖討論的則是傳統山水畫通過寫生創作的的方式在當代的超越性，例如虛實如何結合、藝術與自然及環境保護等議題。
展廳現場
據了解，今年4月，來自全國的知名畫家——林躍、唐天源、袁思陶、陳琪、韓碩、臧躍軍、姚葉紅、隋軍、李哲虎、管苠棡、李暉、黃越、林多、代成華、李德廣、馬英良、李振飛、肖凡、張建雄、吳挺光、程紹君、李彤、陳亮、彭祥君、張躍進及書法家史家治、徐利亞等前往四川達古冰川，進行為期4天的采風寫生和創作交流，最后形成這一批冰川作品。
此前，展覽已經在深圳、上海舉行，本次成都站為該作品展活動的收官之作，集中展出了畫家們的67幅作品。
成都市美協副主席、成都畫院美術館館長、專業畫家李暉是本次參展畫家之一，他在現場為記者介紹了他的畫作——從觀眾的視角看上去，天空中祥云的部分占到七成，巍峨的雪山、草原、湖泊分布下方，仿佛是從空中俯瞰的場景。
李暉作品
李暉卻告訴記者，這完全是他想象的視角，他原本的視角是站在草地之上，這便涉及國畫中虛實結合的部分。在自然中汲取靈感，利用空間思維，加入自身的表達和傳統意境。在達古冰川現場采風，是親自感受冰川的壯闊，畫作中有實景的部分，但同時也為畫家提供靈感與心靈的熏陶，提供壯美之感，“每個畫家面對自然獲取的感受是不同的，最后就會形成不同的風格。”
參展畫家管苠棡則從中國畫哲學的高度，為記者講述了這次展覽的意義。管苠棡認為，川西高原的冰川為傳統山水開辟了全新的視角，提供了獨特的素材，正是因為它的稀缺和神秘，使之與山水畫結合后，最能體現出中國畫本體的的美學思想，能為當代的中國畫帶來啟示，具有超越性和創造性，這正是川西高原上獨特的地理特征與畫家的筆墨相結合后帶來的美感。
管苠棡作品
管苠棡更提到，西方的抽象藝術以畫家自我為主體，而東方的山水繪畫則是以自然為主體。中國山水畫本身就是自然的繪畫，從這個層面講，中國畫雖以意境取勝，但也更講究走進自然、親近自然。
四川省美協主席梁時民在看了這批畫作后談了他的兩點主要感受：一是感受到了自然帶給畫家的靈氣，二是對畫家的畫風和格局有了極大的提升。
開幕當天還舉行了關于“藝術與環境保護”的專題講座。本次活動不僅是一次藝術的展示，更是一次對環境保護的呼吁。冰川作為地球上重要的生態系統之一，正面臨著氣候變化帶來的嚴峻挑戰。通過這些藝術作品，希望能夠喚起人們對冰川保護的關注。據悉，本次展覽將持續至12月結束，期間內還將舉辦藝術講座、研討會等相關活動。
